Амри Аминов - человек бросающий вызов сам себе, вопреки всему и всем, поступивший в Ленинградскую Академию художеств им. Репина и окончивший ее по не таджикской специальности - скульптуре, живет и творит в мировой столице классического и современного искусства – Париже.

 

Начало

Амри Аминов родился в селе Гусар Пенджикентского района Таджикской ССР, в самом историческом уголке нашей страны, на одном из главных перекрёстков мировой истории и цивилизации. Здесь проходил Великий Шёлковый путь, соединивший непримиримый Восток и Запад, неподалеку от основанных воинственными ариями Самарканда и Пенджикента.

Мать будущей мировой знаменитости, романтичная и горделивая горянка, занималась воспитанием семерых детей. Глава семейства – ветеран Великой Отечественной войны, кузнец от Бога, был больше художником, чем мастеровым, обычная подкова или дверной шпингалет в его руках превращались в шедевры художественной ковки.

Маленький Амри заворожённо наблюдал за работой отца, видя, как прочный металл превращается в его искусных и сильных руках в податливую и послушную массу. Он хотел быть похожим на него, таким же сильным и умелым.

Немного повзрослев, помогая отцу в кузнице, делая первые простые заготовки, он твердо решил, что посвятит себя искусству, скульптуре.

Юноша планомерно идёт к заветной цели, развивая врождённый талант с ранних лет. Отцовская кузница становиться его первой творческой мастерской, где он впервые подчинил себе непокорный металл.

«Мои отношения с отцом были большим, чем взаимосвязь отца с сыном, это было общение учителя с учеником, мастера с воспитанником, и всё это было замешано на безумной родительской любви.

Однажды, в базарный день, мы приехали в Самарканд, продать наши поделки, и на вырученные деньги купить продукты и вещи, необходимые для семьи. Закончив все дела, мы зашли на знаменитую площадь - Регистан. От увиденного архитектурного совершенства древних зданий и фантастической росписи стен, у меня закружилась голова. Я заворожённо сказал папе:

- Это сделали Боги,

- Нет, - ответил он,

- Очень талантливые и трудолюбивые люди!

Его слова стали моим девизом, на всю жизнь!»

Большое влияние на формирование творческой и духовной сторон характера Амри оказала бабушка, привив ему любовь к чтению и поэтическому восприятию окружающего мира.

В ней, удивительным образом, сочетались глубокая религиозность и светское восприятие традиционных ценностей своего народа, именно эта смесь высокого духа и отцовского мастерства сделали из сельского мальчишки всемирно известного скульптора, академика.   

«Моя бабушка была очень просвещённым человеком, происходя из древнего эшонского рода, свободно владела арабским и персидским языками. Её постоянными спутниками были 2 книги - Священный Коран и сборник стихов Хафиза. И, часто, в детстве она читала и цитировала мне эти Великие Книги. Это сформировало моё духовное Я.   Наша духовность закладывается в нас Богом и семьёй, а потом в процессе всей жизни мы развиваем».

Закончив 8 класс средней школы, Амри поступает на скульптурный факультет Республиканского Художественного училища им. М. Олимова в Душанбе.

                                                         

РХУ – колыбель таджикских художников

В училище его наставником становится Игорь Гурьевич Иванов, прирождённый педагог, он по крупицам собрал и пестовал молодых и талантливых ребят. Иванов - известный скульптор, работы которого украшают многие площади и улицы республики (бюст академику АН Таджикистана Б. Гафурову, фонтаны у Правительственных зданий).

В своих работах он соединял воедино характерное, традиционное, народное, таджикское с современным европейским. И этому учил своих учеников. Ему удалось создать свою школу таджикской национальной скульптуры.

Скульптор рассказывает:

«Игорь Гурьевич по происхождению был русским, а по сущности и ментальности - таджиком, именно он привил мне любовь к таджикской литературе и нашим классикам. Начиная с моей первой работы Камолиддина Бехзода, образы наших ученых, поэтов стали главной темой моего творчества».

К завершению учебы Аминов уже работает самостоятельно, активно участвует в творческих выставках. Тему дипломной работы, по совету своего наставника, выбирает «Классики таджикского изобразительного искусства», и с успехом ее защищает. Экзаменационная комиссия во главе с художником-графиком Махмудом Ганиевым ставит ему оценку «отлично».

«Моя дипломная работа состояла из двух творческих проектов: портрет таджикского художника-миниатюриста XV века, которого на Западе называют Рафаэлем Востока - Камолиддина Бехзода, и рельефный портрет Мирзорахмата Олимова, Народного художника Таджикистана, мастера орнаментной росписи. Работы были выполнены, в редкой, для того времени технике, с использованием покрытого воском красного бетона».

     

Ленин

Диплом об окончании училища был для молодого и амбициозного скульптора всего лишь маленькой, но не необходимой ступенькой, в большой мир высокого искусства и поступления во Всероссийскую Академию художеств имени И.Е. Репина в Ленинграде.

Решение о поступлении в Академию принималось в центре города Душанбе, у памятника Вождю Мирового пролетариата. Владимир Ильич стоял на постаменте, с приветливым лицом таджикского дехканина, немного прищурив глаза от жаркого солнца, почему-то левой рукой показывал дорогу к светлому будущему, хотя по всей остальной стране Советов он это делал правой рукой.

Это показалось начинающему монументалисту хорошим знаком…

Молодые люди, собравшиеся на совет «старейшин», бурно обсуждали дерзкие планы своего друга, одни отговаривали, другие издевались, аргументированно доказывая:

«Кишлачный мальчишка должен вернуться в родное село, а не забивать себе голову несбыточными мечтами, многие дети из состоятельных и известных семей так и не смогли поступить туда!»

В жарком споре, как на комсомольском собрании победил демократический централизм, большинство в числе которых были односельчанин, юрист Фазлидин и молодой литератор Бахманер проголосовали за его отъезд. От их имени абитуриента напутствовал начинающий писатель Абдукодир Рустам - «Амри, езжай! Ты поступишь!»

 

Город белых ночей и, почти, сбывшейся мечты

Ленинград, как и положено культурной столице России, встречает Амри классической Питерской архитектурой Росси и Растрелли, богатой историей, северными холодами и непогодой, которая, впрочем, не остужает пыл таджикского паренька.

Не остановила и неудача на вступительных экзаменах, пройдя творческий отбор он «засыпался» на экзамене по русскому языку. Конкурс в Академию был один из самых высоких в стране – 60 претендентов на одно академическое место и это не удивительно, её выпускниками были практически все великие художники России - Иван Крамской, Илья Репин, Василий Суриков …

Несостоявшийся студент понимал, что второго шанса может и не быть и единственная возможность остаться в Академии, получить статус вольного слушателя.

Недолго думая, одному ему ведомыми путями, он пробивается в деканат к Михаилу Аникушину - академику, Герою Соцтруда, Народному художнику СССР, Лауреату Государственной и Ленинской премий. Аминов показывает ему свои работы и между ними состоялся диалог, определивший дальнейшую жизнь молодого скульптора:

- У нас мест нет, - сказал Михаил Константинович. Но я могу оправить вас к Пинчуку. Вы знаете, кто такой Вениамин Борисович Пинчук? - с едва заметной ухмылкой спросил Аникушин.

- Знаю, – ответил Амри.

- Вы знаете, что он Народный Художник СССР, Лауреат всех существующих премий, автор «Ленина в Разливе», за которого получил Героя Соцтруда. Вам его Ленин нравится? - продолжал уже с открытой ехидцей Аникушин.

Мой ответ рассмешил и подзадорил великого скульптора, вспомнив нашего Душанбинского леворукого вождя, я с юношеской непосредственностью заявил – нет, не нравится, мне кажется, что он слишком скомканный, это не в моем духе!»

Аникушин сделал ещё несколько заманчивых предложений пойти учиться к своим именитым воспитанникам, но Аминов с упорством обреченного ответил:

«Зачем идти в ученики к ученикам учителя, я хочу учиться у вас!»

Это решило судьбу начинающего скульптора. Михаил Константинович, улыбнувшись, обнял Амри за плечи, завел в свою мастерскую и представил аудитории:

«Прошу любить и жаловать наш новый вольный слушатель!»

 

Alma Mater

Вольный слушатель Академии художеств им. Репина, это лицо без гражданства, у него одна привилегия посещать занятия, в остальном он бомж. Привезенные Амри накопления закончились через месяц, ночевать приходилось в аэропорту, на вокзалах и нелегально в мастерской академии.

Днем - учеба, ночью - все возможные подработки: разгрузка вагонов, подметание дворов, таскание ящиков в магазинах. О своих сложностях и проблемах молодой человек не говорил никому - ни друзьям, ни родителям.

«Никто не думал, не догадывался, как я живу, всегда опрятен и выглажен, не опаздывал и не пропускал занятия».

Через год мытарства Амри заканчиваются, он становится полноправным студентом, ему дают место в общежитии, которое было временным домом почти для всех великих художников России, назначают стипендию.

Аминов в очередной раз, своим упорством и верой в себя добивается исполнения свой мечты.

 

Служу Советскому Союзу!

Служба в армии была школой жизни, которую проходил каждый советский юноша, а для многих таджикских ребят она была окном в мир. За два года они почти в совершенстве осваивали язык межнационального общения и узнавали о культуре и быте других народов Великой страны, а иногда и с русской невестой возвращались родной кишлак.

В Советской Армии существовали элитные войска. Не десантные или ракетные, это были специальные подразделения, куда попадали именитые спортсмены, артисты, художники и студенты творческих вузов. Их завуалированно называли - спортроты, культбаты.

Такая же судьба ждала и студента Академии художеств, поэтому повестка в один из Ленинградских военкоматов Амри не удивила. Удивила секретная часть, в которую он попадал служить:

«Девушка, оформлявшая мои армейские документы с нескрываемым уважением, сказала мне:

- Блатной вы!

Я удивился – Почему?

 - У Вас 201 команда, Генеральный Штаб, будете под командованием генерала Микулина – с милой улыбкой сообщила она…».

Генерал-Полковник Микулин… Член военного Совета СССР, начальник Политического Управления Ленинградского военного округа собрал вокруг себя студенческую творческую элиту, причем это делалось целенаправленно, набирались лучшие ученики именитых мастеров, им создавались особые условия, своеобразный армейский коммунизм – от каждого по способностям, каждому по потребностям.

«С первых дней военной службы я ходил в гражданской одежде, жил в общежитии, меня обеспечили всем необходимым для творчества. Работы было много, в дивизии создавалась аллея Героев Советского Союза, я ваял их бюсты».  

Служба в армии для рядового Аминова закончилась также неожиданно, как и началась. В самый разгар «Перестройки» по призыву правозащитника и диссидента, отца Советской атомной бомбы - Академика Сахарова, президент СССР Михаил Горбачев подписывает указ об освобождении студентов творческих ВУЗов от службы в рядах вооруженных сил.

Амри возвращается в любимую Академию, к любимому учителю.

 

Во Французской стороне, на другой планете…

У каждого поколения советских людей были свои переломные моменты истории, время разрушения принятых устоев общества, менялась шкала ценностей и образ жизни. Для одних это была Октябрьская революция, для других Великая отечественная Война.

Поколение Амри Аминова стало свидетелем стремительного развала Союза, похоронившего под своими руинами, казавшиеся незыблемыми понятия социального равенства и дружбы народов. 

Стоя на его еще дымящихся развалинах, молодой скульптор, полюбивший Россию, сердцем всегда остававшимся в охваченном огнем гражданской войной Таджикистане, получает предложение работать и творить в Париже.

Сначала наездами, живя на три страны. Но родина Родена и Майоля все глубже поглощает Амри. Появляются новые друзья, работа и возможность реализовать давно задуманные планы, своя мастерская…

«Франция, в которой я оказался случайно для выполнения одного заказа, стала моей творческой Родиной, страной, где я состоялся как художник, скульптор».

 

Творчество. Восток-Запад

Произведения Амри Аминова пронизаны духом Востока, разрывают европейский классицизм, объединяют в себе восточную и западную школу. Творчество Аминова своеобразный перекидной мостик между разными культурами и художественными подходами. 

Его стиль и почерк хорошо известен не только экспертам в области современного искусства, но и просто ценителям прекрасного. Он работает с разными по пластике материалами: глиной, гранитом и мрамором, но его сердце всегда принадлежало бронзе, которая и сделала мастера известным всему миру. Из тяжеловесной бронзы художник отливает удивительно изящные объекты, в реальность которых не сразу можно поверить.

К знаменитому правилу скульптора – «отсечь все лишнее», мастер добавляет различные художественные техники и глубокие познания, современной физики и химии, и теории обработки материалов.

Его монументальные произведения украшают многие частные коллекции мира, представлены в музеях России, США, Израиля и Таджикистана. Установлены на площадях и парках Европы, в том числе, и французских городов - Шомбурси и Пуасси.

                               

Кредо

Творческая мастерская маэстро в историческом и живописном предместье Парижа – Сен-Жермен-ан-Ле, очень атмосферное место, здесь обнажается душа художника, а руки передают его эмоции и мысли непокорному металлу.

Вокруг много книг на родном таджикском, русском и французском языках, которыми он владеет свободно, эскизов и макетов будущих работ.

«Со стороны моя работа в мастерской выглядит буднично, размерено. Приходя сюда каждый день, я погружаюсь в мир созданных и еще только ощущаемых произведений. И чтобы эти парящие ощущения, даже пока не образы, материализовать, воплотить в металл или камень, я много читаю о моих героях, их времени и произведения».

Творческое кредо Амри Аминова - создание галереи монументальных образов классиков таджикско-персидской литературы мыслителей и ученых.

«Сейчас я работаю над образами наших поэтов – Руми, Фирдавси, Рудаки, считаю, что создавать монументы таких великих и исторических персоналий имеют право только высокопрофессиональные скульпторы, знающие историю и эпоху своих героев.

В противном случае, вместо воплощения величия и исторической значимости персонажа, получается гротесковая, и даже комическая скульптура, формирующая ложный образ героя. Например, как установленный перед зданием Отделения ООН в Вене памятник 4 великим учёным - представителям Востока. Это Абу Али Ибн Сина (Авиценна), Омар Хайям, Абу Рейхан аль-Бируни и Закария ар-Рази.

Сочетая персидскую эстетику с европейскими авангардными традициями в искусстве, Аминов создает неповторимые скульптуры, самобытные сами по себе и реалистичные по форме и содержанию.

  

Академик, артист мира

Вместе с известностью к мастеру, пришло и общественное признание его заслуг.

Начиная с 1999 года, Амри Аминов активно сотрудничает с Организацией Объеденных Наций, создает Приз ЮНЕСКО - Город Мира для городов лауреатов пяти континентов.

Уже через год в 2000 году проектирует и изготавливает приз ЮНЕСКО в честь года Культуры Мира, за достижения в области кино.

Далее он проектирует монумент Город Мира ЮНЕСКО для городов Ханой, Куито, Фошань. Избирается почётным гражданином города Ханой.

В 2008 году за активную международную деятельность и весомый вклад в дело укрепления культурных и творческих связей между народами и государствами планеты, ЮНЕСКО присуждает ему Почетное звание - артист-мира.

В один из июльских дней 2012 года, в его парижской квартире раздался звонок, неизвестный пригласил его на встречу с президентом Российской академии художеств - Зурабом Церетели. Амри очень удивился приглашению, не понимая интереса к его персоне.

«Зураб Константинович, как и я, был Послом доброй воли, Артистом Мира ООН, мы встретились в здании Парижского отделения ЮНЕСКО. Церетели торжественно объявил решение Президиума Российской академии художеств о принятии меня в её ряды и передал мне все академические регалии!»

  

Воспоминания о будущем… Сталинабад-Душанбе -?

Артист мира, гражданин Франции, академик Амри Аминов остается таджикским скульптором с советским дипломом, любящим свою Родину и сопереживающим ее достижениям и трудностям.

Часто бывая в Душанбе, встречаясь с коллегами и архитекторами, мастер выражает свою обеспокоенность иногда бессмысленным уничтожением памятников архитектуры прошлого в угоду «квадратным метрам».

«В силу определённых исторических событий в Таджикистане очень мало старинных эпохальных зданий и сооружений. Мы не имеем права бездумно уничтожать те крупицы истории и архитектуры, которые оставили нам предки, напротив, преумножив их, должны передать своим потомкам! Массовый снос зданий Сталинской архитектуры, это большая ошибка. Необходимо сохранить хотя бы оставшиеся жемчужины того периода.

Я проектирую во многих городах планеты, люди там бережно относятся к своей истории. В Париже, например, офисный и деловой центр вынесен за пределы старого города, в Пекине и Ханое, исторические части города выделены в заповедные зоны, не подлежащие застройке и реконструкции!».

Аминов считает, что в стране необходимо больше уделять внимания скульптуре, которую не зря называют малой архитектурной формой. Современный Таджикистан переживает строительный бум, возводятся новые жилые комплексы, административные здания, тематические скульптурные композиции и формы завершали бы эстетические стороны проектов, наполняли их смыслом.

«Во Франции это является строительной нормой, согласно которой один процент от стоимости проектов должен выделяться на создание малых архитектурных форм и скульптурных композиций».

В СССР большое внимание уделялось формированию национального самосознания и идентичности народов, входивших в состав Союза.

Одним из мощных инструментов в этом направлении была скульптура. Массово создавались монументальные образы национальных героев, мыслителей и поэтов. Причём работы отбирались по результатам жёсткого профессионального конкурса.

Необходимо продолжить эту практику считает мастер:

«Практика конкурсного отбора художественных работ существует давно, например конкурс на проектирование памятника великому таджикскому писателю и поэту - Абу Абдулаху Рудаки. Был объявлен всесоюзный конкурс, на котором победил известный азербайджанский скульптор - Фуад Абдурахманов. Его проект признан лучшим среди 115 проектов, присланных на всесоюзный конкурс, объявленный в Таджикистане. В 1966 г. за эту работу скульптор был удостоен золотой медали Академии художеств СССР».

 

Мой сын – моя гордость

Аминов мечтал, чтобы его единственный сын - Кова, пошел по его стопам, стал скульптором. Младший Аминов даже один год проучился в парижской Сорбоне, но, в итоге, победила его тяга к технике. Он поступил в Парижский политехнический институт, избрал профессию инженера.

Кова, как и отец, очень много читает, прекрасно знает историю своей далекой Родины, его любимое произведение Шахнаме Фирдоуси и бабушкин томик Хафиза.

 

Студентам и молодым художникам

Академик внимательно следит за творчеством молодых художников Таджикистана.

«Путь художника труден и тернист, и, зачастую, не всегда усыпан цветами. Не бойтесь идти вперед, внимательно и вдумчиво изучайте богатое наследие своего народа, учитесь у лучших, и вкладывайте в свою работу душу, мы уйдем, а по ней будут судить о нас, о нашем времени…».  

 

ДОСЬЕ «АП»:   

Амри Аминов - член Союзов художников Франции и России, Академик Российской и Чешской Академий художеств, обладатель титула Артист Мира ЮНЕСКО, Лауреат международной̆ премии ТРЕББИА-Прага. Почетный гражданин города Сен-Жермен-ан-Лэ.

Его скульптуры находятся во многих частных коллекциях мира. Также они представлены в музее Академии художеств России г. Санкт Петербурга, городском музее г. Флориды, Национальном музее г. Тель-Авив.

Государственном музее искусств г. Пенджикент, в музее Изобразительных искусств имени Бехзода в Душанбе. В городах, титулованных «Города МИРА ЮНЕСКО» Азии, Америки, Европы, Австралии, Африки и странах Карибского бассейна. 

В материале использованы фото из личного архива Амри Аминова.

Летом с нами жарко в Telegram, Facebook, Instagram, Яндекс.Дзен, OK и ВК